음악 제작 소프트웨어와 함께한 창작 여정의 도전과 극복 이야기가 아닌 현실의 어려움 넋두리
아직 2024는 지나가진 않았지만 현실의 어려움을 보았습니다
DAW와 작곡: 무한한 가능성의 도구
디지털 오디오 워크스테이션(DAW)은 현대 음악 제작의 핵심 도구로 자리 잡았습니다. 2024년에도 수많은 아티스트들이 Logic Pro, FL Studio, Ableton Live 등 다양한 DAW를 활용해 자신만의 음악을 만들어가고 있습니다. DAW는 누구에게나 열려 있는 가능성의 문을 열어주지만, 동시에 모든 초보자와 프로 작곡가들에게 독특한 도전을 제공하지만 쉽게 보면 안될
일이다.
작곡 초보의 흔한 실패 이유
DAW를 처음 접한 사람들은 종종 다음과 같은 이유로 어려움을 겪습니다:
- 기술적 장벽: DAW의 복잡한 인터페이스와 수많은 기능은 초보자에게 부담이 될 수 있습니다. 버튼 하나하나가 어떤 역할을 하는지 모른 채 헤매다 보면 음악 제작의 즐거움이 좌절감으로 바뀌곤 합니다.
- 음악 이론 부족: 멜로디나 화음을 떠올리는 것은 쉽지 않습니다. 특히 음악 이론에 대한 이해가 부족하면 자신이 상상한 소리를 실제로 구현하기 어렵습니다.
- 완벽주의: "완벽한 곡을 만들어야 한다"는 압박감은 초보자뿐만 아니라 숙련자에게도 큰 장애물입니다. 결국, 하나의 트랙도 완성하지 못한 채 포기하는 경우가 흔합니다.
작곡의 가장 큰 도전: '완성'에 대한 두려움
작곡가들이 가장 공통적으로 어려워하는 부분은 "곡을 완성하는 것"입니다. 초안을 작성하고 편곡을 시작하는 것까지는 수월하지만, 마지막 디테일을 다듬는 과정에서 많은 사람들이 멈춰버립니다. 왜일까요? 이는 다음과 같은 이유 때문일 수 있습니다:
- 내 곡이 다른 사람들에게 어떻게 들릴지에 대한 두려움
- 스스로의 음악적 실력에 대한 의구심
- 완벽하지 않은 결과물에 대한 실망감
하지만 곡을 끝내지 않으면 자신의 약점을 발견하거나 개선할 기회를 얻을 수 없습니다. 결국 '완성'이야말로 작곡 여정에서 필수적인 단계입니다.
오늘 완성했지만 다음날 들으면 완성은 커녕 들어주지 못할 음악이 대부분이였다.
2025년, DAW와 함께 성장하는 방법
2025년, 작곡의 길에서 한 걸음 더 나아가기 위해 다음과 같은 접근법을 시도해야겠다.
- 간단한 프로젝트부터 시작: 거창한 목표를 세우기보다는 짧고 간단한 멜로디를 완성하는 것으로 시작하기
- 일정을 설정: 정해진 시간 안에 곡을 완성하도록 자신에게 마감일을 부여하되 압박은 받지 않기
- 커뮤니티에 참여: 다른 작곡가들과 소통하며 피드백을 주고받는 것은 큰 도움이 됩니다. 커뮤니티 아니여도 친한 친구에게 들려주기 라도 하자.
무엇보다 중요한 것은 '실패해도 괜찮다'는 마음가짐입니다. DAW와의 여정은 단기간에 마스터할 수 없는 긴 여정이지만, 꾸준히 연습하면 누구나 성장할 수 있다고 생각합니다
결론: 끝까지 포기하지 않는 용기
DAW는 작곡의 가능성을 무한히 열어주는 도구이지만, 그 과정에서의 어려움은 누구나 겪는 것입니다. 중요한 것은 그 어려움을 직시하고 계속해서 도전하는 자세입니다. 2025년에는 더 많은 음악이 나의 손끝에서 탄생하길 기대하고. 나만의 음악 세계를 만들어가야 겠고 이 글을 읽은 모든 이들에게도 희망이 되었으면 합니다.